viernes, diciembre 26, 2008

The Bourne Ultimatum

Paul Greengrass, 2007


al fondo, el edificio de la Fundacion Ford, Nueva York 1963-68 de Kevin Roche & John Dinkeloo.
"El propósito del proyecto era, ante todo, establecer una identidad refinada para la Fundación, hasta ese momento alojada en nueve plantas de un indescriptible edificio de promoción pública.
...El solar en sí mismo encerraba una serie de dificultades: sólo se podía acceder a él a través de la calle 42, saturada de tráfico y sin posibilidad de estacionar en la puerta... o por la calle 43, una tranquila calle residencial, de sentido obligatorio hacia el oeste, lo cual obliga a los automóviles a utilizar la calle 41 para aproximarse. De todas maneras, esto suponía una excelente oportunidad para contemplar el edificio antes de alcanzar la entrada.
La dimensión del solar constituía un problema y una oportunidad. Sus 40000 pies cuadrados podían albergar un edificio del doble de la capacidad que requerían las necesidades de la Fundación.
...el edificio podía tener un jardín, pero el clima de Nueva York hace imposible los jardines durante el invierno. Se decidió incorporar un jardín interior, algo que ahora se llama erróneamente un atrio, y de uso frecuente en las oficinas de nuestros días. Pero en aquel momento era una idea verdaderamente novedosa, no habiendo sido explotada desde el siglo XIX, cuando muchos jardines interiores fueron incorporados a los edificios.
Varias escalas, en orden creciente, fueron utilizadas en el edificio: la primera, la escala humana, que hace referencia a las dimensiones propias de una oficina, a las ventanas y a la altura libre entre plantas. La siguiente es el carácter y la escala de la calle 43, de orden residencial. El granito, oscuro y pulido, fue utilizado para adecuarse al color de esos edificios. En la calle 42 se emplea una escala heróica, el edificio remata la calle, dialoga con el parque y actúa como puerta del río. De alguna manera, esta última está influida por la escala de las grandes avenidas y puentes, tales como los puentes Golden Gate Queensboro o el George Washington, ...
...los pilares, asentados en un firme de roca, son de hormigón; las vigas y estuctura de fachada son de acero.
El interior del edificio se convierte en un foco para los empleados y un lugar para el encuentro..."
ARQUITECTURA 275-276 Revista del COAM, pags.128-137

domingo, noviembre 23, 2008

FRACTURE

Gregory Hoblit, 2007

Fracture fue la primera película que utilizó el escenario y las principales salas del Centro de artes interpretativas diseñado por Frank Gehry, donde la compañía filmó a la mezzo soprano Vivica Genaux y a su acompañante, Paul Floyd. También filmaron varias piezas de la secuencia donde Willy y Nikki se encuentran por primera vez en el área del vestíbulo.
La casa de Crawford fue otra maravilla arquitectónica localizada en el área de Encino del Valle de San Fernando, donde la compañía pasó varias semanas filmando en una propiedad privada. "La casa se encuentra detrás de estas grandes puertas como una bunker de cemento y vidrio con un gran alero," recuerda Hoblit. "Debe ser 80% vidrio, sostenido por vigas, y puedes ver de un extremo a otro de la casa de lado a lado, dondequiera que mires. Debe ser un poco desconcertante vivir en una casa así, pero afortunadamente está bastante bien escondida.
La propiedad de Sherman está protegida por todos lados por gigantescas cercas, paredes y vallas, y por una colina formidable que conduce hacia una casa de huéspedes y a un campo de tenis por encima de la piscina y del patio trasero. Está rodeada también por un pequeño huerto de naranjos, rosales, lavanda y abundantes flores. Ha sido utilizada anteriormente en películas, pero nunca ha sido mostrada en esta extensión.
Hoblit y Morgenthau disfrutaron especialmente de los reflejos e imágenes duplicadas que se producen al filmar dentro de la casa con sus muchas capas de vidrio, una circunstancia que generalmente se considera un error en el trabajo tradicional de cámara. En numerosas ocasiones colocaron sus cámaras fuera de la casa para filmar escenas que ocurrían dentro de la misma, otra circunstancia rara para Hoblit, quien se considera una "persona rigurosa" en lo que concierne el estar cerca de la acción, pero quien en este caso aprovechó su propia habilidad para utilizar sus cámaras como si fueran los ojos de un mirón.
Hoblit dice que la casa es “amigable con la cámara” y dice que "fue hecha a la medida; un verdadero regalo," mientras que para Morgenthau es todo lo contrario, aunque está de acuerdo en lo bien que se ve la casa a través de la cámara.
"Fue muy difícil desde el punto de vista cinematográfico, pero valió todo el esfuerzo y sufrimiento," dice el cinematógrafo. "Es un clásico edificio al estilo de Schindler, donde los interiores y exteriores fluyen de uno a otro, pero no fue nada fácil," comenta entre risas.
Otros escenarios utilizados incluyen el prestigioso bufete de abogados Jones Day, el Bar en el tejado del Standard Hotel en el centro de Los Ángeles, el Ayuntamiento de Los Ángeles y la hoy en día vacía cárcel de mujeres, el Sybil Brand Institute. La compañía también se pasó algún tiempo en una residencia privada en Hancock Park, en el Centro Médico RFK en Hawthorne, en el Fairmont Miramar Hotel de Santa Monica y en la Sala de exposición y oficina de ventas de Muebles de metal, y en Long Beach, en el St. Mary´s Hospital y en los aviones de la línea West Coat, entre otros.

CÓMO SE HIZO "FRACTURE" Notas de producción © 2007 TriPictures

domingo, octubre 19, 2008

OCULTO

Antonio Hernández, 2005

La peineta: era inevitable el mote. Y es que a los madrileños nos encanta poner apodos..[...]
La peineta es, naturalmente, la impresionante tribuna del nuevo Estadio de la Comunidad de Madrid, ubicado en la deshilachada periferia del este madrileño -entre Canillejas y la M40-, inaugurado con todo el colorido mediterráneo de Els Comediants el pasado 6 de septiembre, y aupado por algún político ingenuo a la categoría de aspirante olímpico. [...]

... sobre el páramo ondulado se modela un podio cuadrado de 360 metros de lado; por debajo de su plataforma se excava el cuenco de la pista deportiva, rodeada de taludes, y se alojan las dependencias auxiliares; y por encima sobresale la silueta de una tribuna exenta y rotunda.
Aunque lo más visible del proyecto sea esa gigantesca figura de hormigón que se vislumbra como una grandiosa escultura en el paisaje desde el vertiginoso cauce de la autopista, la decisión de ocultar el resto del programa ha resultado fundamental. [...]
Un pétalo en el páramo. Estadio de la Comunidad de Madrid
Jorge Sainz
Arquitectura Viva nº 38 sept-oct 1994 pgs. 86-93
Angie Cepeda en "La Peineta", de Antonio Cruz y Antonio Ortiz

domingo, marzo 23, 2008

MALAS TEMPORADAS

Manuel Martín Cuenca, 2005


"...El Estadio Santiago Bernabéu nació como consecuencia del Plan Bidagor, adaptación de posguerra del Plan Zuazo-Jansen de crecimiento norte de Madrid a través de la prolongación de la Castellana.
Fue la construcción de mayores dimensiones de España de los 50, absorbiendo todo el hierro que en el mercado nacional se encontraba disponible.
El proyecto era de una gran sinceridad, dejando vista la estructura de hormigón armado, tanto de las tribunas como del exterior del estadio..."
GUÍA DE ARQUITECTURA. MADRID 1920-1980. Ramón Guerra de la Vega

viernes, enero 04, 2008

WINGS OF DESIRE


















[...]Consciente como Mies de que se trataba de su propio canto de cisne, la bibloteca se proyecta al modo de un maduro manifiesto: complejidad, oblicuidad, falta de otra sistemática que no sea la del uso de la contradicción, de la fragmentación, de lo episódico y anecdótico, y, así, de la oposición a Mies, verdadero objetivo de la lograda escena, en la que el primitivo homenaje de la sala se trastoca luego con el abuso de la luz cenital -nunca en van der Rohe- y tiene su voluntario residuo en cuatro grandes, cruciformes y caricaturizados soportes de hormigón.
¿Buscaba Scharoun el dramático equilibrio que su colega ignoró? ¿pensaba que era justo representar a la arquitectura moderna por medio de dos personajes, uno sublimado y abstracto, que plasma el esfuerzo por volver real una pureza propia sólo de la mente, y otro que describe la difícil y angustiosa complejidad del mundo material y telúrico? ¿era esto una expresión de sus dudas; o era quizá una metáfora de su vida y de la tragedia de su país? ¿O se trataba tan solo de un juego, tal vez aspirante a sabio y magnífico? Sea como fuere, 3 personajes scharounianos, complicadamente plegados como si fueran petrificados animales, o acaso quebradas montañas, rodean y protegen al dios, al metálico y vidriado templo. Pero, ¿no procedían todos ellos de 'la cadena de cristal'? [...]
MIES CONTRA SCHAROUN: UNA REPRESENTACIÓN DRAMÁTICA EN EL KULTURFORUM DE BERLÍN
Antón Capitel
Pasajes de arquitectura y crítica nº5 Marzo 1999 pgs. 30-35
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[...]Me encanta ir por ahí y ver que puedo conocer gente del modo más sorprendente. A veces es al contrario. Me iba a París y estaba esperando en el aeropuerto. Un hombre se me acercó y me dijo que le gustaba mucho mi música. Tuvimos una conversación realmente larga. Fue una conversación maravillosa queiba de un tema a otro adquiriendo un cariz misterioso. Al final dije 'bueno, ha sido maravilloso charlar con usted', y le pregunté cómo se llamaba. Era Win Wenders y terminamos pasando algún tiempo juntos en Berlín. Él estaba trabajando en el guión de Wings of Desire. Hablamos sobre los ángeles porque yo estaba escribiendo sobre ellos y quería comparar notas sobre cómo los estábamos visualizando. ¿Realmente llevan gabardinas negras y se citan enlas bibliotecas?
¿REALMENTE LLEVAN LOS ÁNGELES GABARDINAS NEGRAS Y SE CITAN EN LAS BIBLIOTECAS?
POR LAURIE ANDERSON.
ARDI. BIMESTRAL SOBRE ARQUITECTURA, INTERIORISMO,... Nº20 Marzo/Abril 1991 pg 96




Al fondo se ve el Internationales Congress Centrum de Schüler y Witte entre los años 1967 a 1980, según A&V dedicado a la IBA 87 de Berlín