THE OTHER GUYS

Adam McKay, 2010

IAC BUILDING

Frank O. Gehry

2007

8 Spruce St, 8 Beekman St, New York City, NY 10038-1556

Gehry's first public building in New York City, located near the south end of the Chelsea Piers, would be most strikingly viewed from the water, especially since the repeated tiers have often been compared to sails. It is located across West Side Highway which hugs the edge of the Hudson River. This nine-story building, more than 150 feet tall, is clad in smokey white glass. At night the building's walls seem transparent.

http://www.bluffton.edu/homepages/facstaff/sullivanm/newyork/newyorkcity/gehry/iac.html

Designed by renowned architect Frank Gehry and completed in 2007, our world headquarters is located in the vibrant Chelsea neighborhood of New York City. IAC is an operating company with more than 60 interactive brands and 20000 employees globally

http://www.iachq.com/interactive/content.html

TIME WARNER CENTER

David Chils, Skidmore, Owings and Merrill

2000-2004

Este inmueble noeyorquino, diseño del arquitecto David Childs del estudio Skidmore, Owings & Merrill, también nombrado Columbus Center, sede central de la empresa de medios de comunicación Times Warner, es un edificio de aspecto inusual que no ha encontrado repercusión en los alrededores debido a enfoques arquitectónicos contradictorios que se desvían a favor de una aglomeración de geometrías de menores dimensiones en lugar de los 260.000 metros cuadrados que ofrece el Centro. En este lugar se levantaba el New York Coliseum, con 26 pisos y demolido en el 2000.

https://es.wikiarquitectura.com/edificio/time-warner-center/

WALL STREET -MONEY NEVER SLEEPS-



Oliver Stone, 2010

 

http://www.newyorkbygehry.com/#!frank-gehry/work




The Lipstick Building
885 Third Avenue (offices), bet. E. 53rd and E. 54th Sts. E
side. 1986. John Burgee with Philip Johnson

AIA GUIDE TO NEW YORK CITY -THIRD EDITION-
ELLIOT WILLENSKY AND NORMAN WHITE
pag. 259

City
Country	USA
Year	1987
Height	115,2m / 378ft
Floors	38

Realization

Architect	Jung/Brannen Associates.
Developer	Carol Management Corporation

Building Info

Name	The Alfred
Category	Residential
Alias	Alfred Condominiums
Materials	brick limestone
Address	161 West 61st Street at Amsterdam Avenue

http://www.aviewoncities.com/buildings/nyc/thealfred.htm

No Strings Attached

Ivan Reitman, 2011



Walt Disney Concert Hall. Los Angeles

Frank O. Gehry 1987-2003
Vista desde el Department of Water and Power; a la derecha se ve el Dorothy Chandler Pavilion del arquitecto Welton Becket
http://golosangeles.about.com/od/performingartsinla/ss/MusicCenter_5.htm

[...] Todo está activado por una errática geometría que niega cualquier lógica capaz de explicar la formación del edificio. La idea de unidad ha desaparecido y como alternativa aparece una cierta idea de aglomeración: el Disney Concert Hall es un conjunto de pequeños edificios y no un organismo complejo. La única analogía posible sería aquella que lo relacionara con la jungla, una vez que cualquier posible lectura del edificio en términos antropomórficos no cabe.

La arquitectura de Gehry se resiste a la interpretación convencional y hay buenas razones para ello. Los arquitectos acostumbran a representar la arquitectura mediante planos, alzados, y secciones. Sin embargo, Gehry no piensa la arquitectura como planta o sección. Rechaza la idea de que el edificio sea el resultado de un proceso compositivo. Prefiere ver la arquitectura en términos de lo que será su real presencia desde el primer momento y de ahí que, a mi entender, comience sus proyectos con elementos que inmediatamente asumen lo que será su forma y material consistencia. Gehry manipula estos elementos y con ellos crea la escena. Sabe cómo los elementos van a reaccionar entre sí y en verdad que ha mostrado ser un maestro en el conocimiento de tales relaciones. Pero su arquitectura no es un collage. Podría, tal vez, entenderse como una colisión. Tener presentes cuales son los problemas de la arquitectura americana es importante para entender las diferencias que median entre cómo entienden el concepto de planta y sección, por un lado Frank Gehry y, por otro, arquitectos tales como Michael Graves y el tanto más sofisticado, neo-vanguardista, Peter Eisenman. Para ellos, la arquitectura todavía tiene que ver, y se piensa por tanto, de no muy distinto modo a como tradicionalmente lo han venido haciendo los arquitectos, en tanto que Frank Gehry está más cerca del modo en que trabajan los escultores.

Y, sin embargo, el auditorio plantea otros problemas. Aquí Gehry no puede aplicar directamente lo que son sus procedimientos usuales. Hay docenas de maquetas del mismo, de las más variadas formas y tamaños, que nos muestra cuán angustiada ha sido la búsqueda de la arquitectura del auditorio. Gehry quería que el auditorio proporcionara una experiencia singular, sorprendente [...]

Rafael Moneo

Epílogo
Reflexiones a propósito de dos salas de conciertos
(Gehry versus Venturi) Conferencia 'Walter Gropius'
Escuela Superior de Arquitectura, Universidad de Harvard
Boston, EEUU, Abril 1990

ELcroquis, nº 64 rafael moneo 1990-1994 pgs 156-175

Urban Light, by artist Chris Burden

N 34° 03.779 W 118° 21.556

11S E 374562 N 3769972

Quick Description: Gracing LACMA’s Wilshire Boulevard entrance, Urban Light, by artist Chris Burden, is a sculpture incorporating 202 antique cast-iron lampposts from various cities in and around the Los Angeles area.
Location: California, United States

http://www.waymarking.com/waymarks/WMD4ND_Urban_Light_Los_Angeles_CA

TRANSFORMERS: DARK OF THE MOON

Michael Bay, 2011

Milwaukee Art Museum - Proyecto de Ingemetal Estructuras

Descripción: Estructura cinética formada por 72 costillas, lamas móviles de acero que adoptan la forma de las alas de una paloma de una envergadura de 72 m, con un requerimiento de minimización del peso de las costillas por la limitada capacidad de los hidráulicos del eje que habían sido dimensionadas para una tecnología proyectada en fibra de carbono.

Cliente: Milwaukee Art Museum

Proyecto: Cubierta móvil del Milwaukee Art Museum

Ubicación: Milwaukee (U.S.A.)

Planificación: Junio 2001 – Septiembre 2001

Singularidad: La singularidad del proyecto fue resolver la modificación del diseño inicial planteado en fibra de carbono a acero, y todo ello funcionando en 5 meses. El transporte de todos los elementos, cuyo peso total alcanzaba las 100 Tm se realizó mediante la utilización de dos aviones de carga Antonov-124.

Extraído de la página web de INGEMETAL

Oficina principal:

Paseo Rosales 26
50008 Zaragoza
T: +34 976 591 030

F: +34 976 590 684

ingemetal@ingemetal.es

http://www.ingemetal.es/index.php/es/experiencia.html

Milwaukee Art Museum - Santiago Calatrava

[...]Antes de que el arquitecto de Milwaukee David Kahler ampliara el museo hacia el agua en 1975, éste se encontraba en las galerías subterráneas del Monumento a los Caídos, proyectado por Eero Saarinen en 1955. Las identidades del monumento y el museo siempre se han mezclado, por lo que ante el deseo del director, Russel Bowman, de dotar al último de personalidad propia, Calatrava trasladó la entrada (que se encontraba en la parte trasera) una manzana más al sur, y enlazó este acceso y el edificio existente mediante un ala baja y alargada.
Calatrava es escultor además de ingeniero y arquitecto. Sus abstractas obras de arte se aferran a la tradición de reducción purista representada por Constantin Brancusi. El valenciano forma parte de la generación actual de maestros que defienden la hibridación de disciplinas (del mismo modo que Peter Eisenman o Frank Gehry incorporan, respectivamente, la filosofía o el arte a sus arquitecturas), si bien Calatrava puede considerarse único al establecer un vínculo de unión entre tres campos, la escultura, la ingeniería y la arquitectura, que alcanzan en su obra un grado de integración poco común. [...]
¿Por qué la planta del museo carece de la riqueza inventiva que Calatrava otorga a la estructura? La planta no expresa movimiento, tan sólo un sentido de organización. ¿Y por qué es simétrica?
'¿Y por qué no?', responde Calatrava, 'lo que yo pretendía era ser muy claro en la planta. Primero debía resolver el problema de la conexión con la ciudad; a continuación, crear una sección de la que obtuviera la forma y después definir la planta a partir de las necesidades funcionales. La vibración del espacio viene determinada por la sección'. Con un esquema excesivamente simplificado y una clara jerarquía entre las partes -el espacio central, las alas auxiliares, la regularidad estructural-, la composición tridimensional del edificio adquiere un orden clásico y sorprendentemente poco desarrollado, que no particpa de la sofisticación de otras obras suyas.
A pesar de toda esta pirotecnia estructural, el arquitecto ha creado un contenedor formal cerrado, que no se abre fácilmente a su emplazamiento, ni tan siquiera a sus propios espacios interiores. El revestimiento del edificio no es más avanzado conceptualmente que las galerías interiores. En el contexto de su planta tradicional, la ingeniería parece reducida a mera decoración;[...]

Joseph Giovannini
Un icono volador: Museo de Arte, Milwaukee.
AV Monografías 96 (2002) GRANDES DETALLES.
pgs. 4-17

http://www.calatrava.com/#/Selectedworks/Architecture/Milwaukee?mode=english

Marina City
Bertrand Goldberg, 1913-1997
Chicago, 1964

Cuando se finalizaron, en 1964, las torres gemelas de 60 plantas de Marina City eran las estructuras de hormigón más altas del mundo. Con viviendas entre las plantas 21 y 60, eran también los edificios residenciales de mayor altura y constituían un atrevido experimento en una época en la que arquitectos y urbanistas buscaban nuevas formas de alta densidad para el futuro de la ciudad. En la base de las torres, en la primera y segunda plantas, una estructura más convencional que ocupa dos manzanas [...]. En las primeras 18 plantas de ambas torres, que forman una rampa continua en espiral, se sitúa un aparcamiento para 900 vehículos. Goldberg describió su 'ciudad dentro de una ciudad' como la solución a los problemas creados por la normativa sobre zonificación, que separaba las áreas residenciales de los barrios comerciales, y como una forma de planificar para dos 'turnos', apilando usos diurnos y nocturnos en un solo emplazamiento. [...]
Vivienda colectiva paradigmática del siglo XX
Plantas, secciones y alzados
Hilary French, 2008
Editorial Gustavo Gili

biutiful

A. G. Iñárritu, 2010

Les Arts Hotel. 1988-1993

Bruce Graham (Skidmore, Owings & Merrill, SOM). Col.: J.Juanpere, F.O.Gehry (ground-floor annexes)

C. de la Marina, 19 - Passeig Maritim del Port Olimpic

Torre Mapfre. 1988-1992

Iñigo Ortiz, Enrique de León

C. de la Marina, 16 - Passeig Maritim del Port Olimpic

BCN. BARCELONA: A GUIDE TO ITS MODERN ARCHITECTURE 1860-2002

Manuel Gausa, Marta Cervelló, Maurici Pla

ACTAR

O-17 (les arts)

O-16 (torre mapfre)

Al fondo, la "cola de pez" de Frank O. Gehry, realizado a partir de tiras entrelazadas de diferentes aleaciones.

BCN. BARCELONA: A GUIDE TO ITS MODERN ARCHITECTURE 1860-2002

Manuel Gausa, Marta Cervelló, Maurici Pla
ACTAR
O-17 

Estació de França, 1925-1930

Pedro de Muguruza, Andreu Montaner. Col.: Raimon Duran i Reinals, Salvador Soteras (hall), 1930

BCN. BARCELONA: A GUIDE TO ITS MODERN ARCHITECTURE 1860-2002

Manuel Gausa, Marta Cervelló, Maurici Pla
ACTAR
E-10


Con motivo de la Exposición Universal de Barcelona, en 1929 se efectuaron diversas obras de mejora urbana: se arregló la plaza de Cataluña, fue enterrado el ferrocarril de la calle Balmes y se comunicaron el Metro Transversal y el Gran Metro, Pedro de Muguruza construyó la estacion de Francia (colaborando Duran Reynals en la decoración del gran vestíbulo), se practicaron reformas en los edificios del Ayuntamiento y de la Diputación, y fue urbanizado el parque de Montjuïc, [...]

GUIA ARQUITECTURA DE BARCELONA

J.Emili Hernández-Cross, Gabriel Mora, Xavier Pouplana

Publicaciones del C.O. de Arquitectos de Cataluña y Baleares. 2ª Edición. pag.186

La Gaya Ciencia

FRACTURE

Gregory Hoblit, 2007

Fracture fue la primera película que utilizó el escenario y las principales salas del Centro de artes interpretativas diseñado por Frank Gehry, donde la compañía filmó a la mezzo soprano Vivica Genaux y a su acompañante, Paul Floyd. También filmaron varias piezas de la secuencia donde Willy y Nikki se encuentran por primera vez en el área del vestíbulo.
La casa de Crawford fue otra maravilla arquitectónica localizada en el área de Encino del Valle de San Fernando, donde la compañía pasó varias semanas filmando en una propiedad privada. "La casa se encuentra detrás de estas grandes puertas como una bunker de cemento y vidrio con un gran alero," recuerda Hoblit. "Debe ser 80% vidrio, sostenido por vigas, y puedes ver de un extremo a otro de la casa de lado a lado, dondequiera que mires. Debe ser un poco desconcertante vivir en una casa así, pero afortunadamente está bastante bien escondida.
La propiedad de Sherman está protegida por todos lados por gigantescas cercas, paredes y vallas, y por una colina formidable que conduce hacia una casa de huéspedes y a un campo de tenis por encima de la piscina y del patio trasero. Está rodeada también por un pequeño huerto de naranjos, rosales, lavanda y abundantes flores. Ha sido utilizada anteriormente en películas, pero nunca ha sido mostrada en esta extensión.
Hoblit y Morgenthau disfrutaron especialmente de los reflejos e imágenes duplicadas que se producen al filmar dentro de la casa con sus muchas capas de vidrio, una circunstancia que generalmente se considera un error en el trabajo tradicional de cámara. En numerosas ocasiones colocaron sus cámaras fuera de la casa para filmar escenas que ocurrían dentro de la misma, otra circunstancia rara para Hoblit, quien se considera una "persona rigurosa" en lo que concierne el estar cerca de la acción, pero quien en este caso aprovechó su propia habilidad para utilizar sus cámaras como si fueran los ojos de un mirón.
Hoblit dice que la casa es “amigable con la cámara” y dice que "fue hecha a la medida; un verdadero regalo," mientras que para Morgenthau es todo lo contrario, aunque está de acuerdo en lo bien que se ve la casa a través de la cámara.
"Fue muy difícil desde el punto de vista cinematográfico, pero valió todo el esfuerzo y sufrimiento," dice el cinematógrafo. "Es un clásico edificio al estilo de Schindler, donde los interiores y exteriores fluyen de uno a otro, pero no fue nada fácil," comenta entre risas.
Otros escenarios utilizados incluyen el prestigioso bufete de abogados Jones Day, el Bar en el tejado del Standard Hotel en el centro de Los Ángeles, el Ayuntamiento de Los Ángeles y la hoy en día vacía cárcel de mujeres, el Sybil Brand Institute. La compañía también se pasó algún tiempo en una residencia privada en Hancock Park, en el Centro Médico RFK en Hawthorne, en el Fairmont Miramar Hotel de Santa Monica y en la Sala de exposición y oficina de ventas de Muebles de metal, y en Long Beach, en el St. Mary´s Hospital y en los aviones de la línea West Coat, entre otros.
CÓMO SE HIZO "FRACTURE" Notas de producción © 2007 TriPictures

The World is Not Enough

Guggenheim Bilbao Museoa
Abandoibarra Et. 2. 48001 Bilbao
Frank O. Gehry

"...en la inteligente y habilidosa manera de conseguir que el edificio una literalmente las dos orillas de la ría. Para ello, el arquitecto hace que el acceso se produzca en el nivel más bajo, lo que da pie a un brillante episodio en el que el visitante se siente atrapado por las activas masas del edificio..."
RAFAEL MONEO. Inquietud teórica y estrategia proyectual en la obra de ocho arquitectos contemporáneos. pags 302-305
ACTAR Barcelona, 2004