EURO TRIP

Jeff Schaffer, 2004

[...]

Con la celebración del bicentenario de la Revolución y la necesidad de reorganización y modernización del Museo, una inmensa pirámide de vidrio transparente y base cuadrada va a ser colocada en el centro del antiguo patio que tiene por frente a las Tullerías. Su objetivo: servir de foco de trasvase entre los visitantes y las salas y actividades del centro.

Obviamente, la operación no consiste solamente en la colocación material del hito que va a simbolizar la nueva puerta del Louvre. [...]

La Pirámide, es sólo el gran lucernario para la nueva plaza cubierta incorporada a la arquitectura sumergida del Louvre.

La operación se hace necesaria, pero es sumamente comprometida.

Las directrices para el diseño del lucernario en semejante lugar son: máxima transparencia y ligereza visual, junto con la máxima sencillez y potencia formal [...]

PIRAMIDE DEL LOUVRE

París, 1986-89 Ieo Ming Pei

ESPIRITU NUEVO 02 - INVIERNO 1995  

ACERO Y CRISTAL pgs 176-179

LAS BRUJAS DE ZUGARRAMURDI

Álex de la Iglesia, 2013

Obra: Comisaría del distrito Fuencarral-El Pardo
Ubicación: Madrid
Arquitectos: Pablo Rodríguez y Borja Lomas (VOLUAR ARQUITECTURA S.L.P)
Arquitectos colaboradores: Teresa Gómez, Alfredo Diez, Noemí Martínez y Lorenza Grandi.
Arquitecto técnico: Juan Carlos Argüello
Promotora: Dirección General de la Policia y de la Guardia Civil
Constructora: Acciona S.A.
Carpintería de aluminio: Technal
Industrial: Lumapa
Soluciones Technal empleadas: muro cortina MX y ventanas practicables Unicity.
Fotografía: Ángel Baltanás y VOLUAR ARQUITECTURA S.L.P

http://www2.technal.es/E-TCETERA/e-tcetera3/content-ES/trabajar.html?utm_source=Trabajar+e...tcetera+3&utm_medium=Trabajar+e...tcetera+3&utm_term=Trabajar+e...tcetera+3&utm_content=Trabajar+e...tcetera+3&utm_campaign=e...tcetera+3

http://www.voluar.com/?p=251

La urbanización exterior es a base de bandas de ancho variable dibujadas en planta que cruzan una plaza de norte a sur mezclando distintos tipos de pavimentos (verde checkerblock, hormigón impreso, gravilla blanca, filita gris y baldosa gris) acompañados de varios cipreses. Pegadas al zócalo del edificio, aparecen unas tiras de 5m construidas con perfiles UPN, malla ce acero galvanizado y cantos rodados que funcionan a modo de celosía entre la plaza y la planta de acceso. El vallado exterior de la parcela es a base de perfiles metálicos galvanizados en T de 2m de altura que van contrapeándose.
El cuerpo principal del edificio es un cubo de 30x30x15m que se levanta sobre pilares apoyados sobre un zócalo conformado por la planta de acceso. Pero el espacio más llamativo es un patio central cubierto de 15x10m que recorre los 23m de altura del interior del edificio. Asomándose sobre este espacio, la zona más pública del edificio, aparece una escalera de hormigón de carácter escultórico vuela 3m desde el forjado de las plantas baja a la 3º, mientras que en la cubierta aparecen 8 lucernarios troncopiramidales de distintos tamaños. Estas geometrías se repiten en los 5 respiraderos del garaje, conformados con planchas de acero lacado de diferentes colores. Por último, unas lamas de madera se ubican en diferentes secciones para dar cierto toque de calidez al patio central, sirviendo a su vez de celosía.
http://www.proyectosinergias.com/2011/03/fondo-nueva-comisaria-de-fuencarral.html

Al fondo, Museo de Colecciones Reales de Mansilla + Tuñón

From an urban perspective, the project is based on two fundamental principles: on the one hand, the Royal Collections Museum should be part of the natural/artificial landscape of Madrid’s western edge, and on the other, it is necessary to maintain the open public nature of La Almunena Square and preserve views of the parks and gardens beneath the western lip of the city. The Museum, in its linear structure becomes an inhabited retaining wall, thus reducing the objective (physical) and subjective (collective subconscious) impact on the monumental plinth of the Royal Palace.

The aim is to produce a building that is invisible from La Almudena Square by occupying the space underground. The Royal Collections Museum completes the plinth of the Royal Palace, constructing a linear space that follows the lines of the Palace itself. A simple and compact building, a construction that is aware that maximum flexibility and potential are only possible within a strict order. It uses the materials of the Royal Palace and its dignified construction as a feature, with a modern layout, heavy yet light, opaque yet transparent.

http://www.mansilla-tunon-architects.blogspot.com.es/

Descripción de proyecto por Mansilla+Tuñón.

Desde una perspectiva urbana, el proyecto se basa en dos principios fundamentales: por un lado, el Museo de la Real Colección debe ser parte del paisaje natural-artificial del borde occidental de Madrid, y por el otro, necesario mantener el carácter abierto y público de La Almudena y preservar las vistas de los parques y jardines del borde occidental de la ciudad. El museo, en su estructura lineal como un muro de contención habitado, intenta reducir el objetivo (físico y subjetivo (subconsciente colectivo)) de impacto ambiental sobre el objetivo pedestal monumental del Palacio Real. Tratamos de crear un edificio que sea invisible desde la Plaza de La Almudena ocupando un espacio enterrado nuevo. El Museo de las Colecciones Reales se aloja en el zócalo del Palacio Real, la construcción de un espacio lineal que sigue las líneas del propio Palacio. Un edificio sencillo, compacto, una construcción que es consciente de que la máxima flexibilidad y el potencial sólo es posible dentro de un orden estricto, que utiliza los materiales del Palacio Real y su construcción digna como una característica, con un diseño moderno, pesado y ligero, opaco pero transparente. Los tres niveles de exposición, iguales pero diferentes, tienen tres colecciones diferenciadas: tapices, pinturas y carruajes. Cada espacio está organizado como un almacén que mide ciento cincuenta por veinte metros, flanqueado por los restos de la muralla árabe hacia el este y un entramado monumental compuesto por pilares de granito masivo abierto hacia el oeste por encima de los Jardines Reales del Campo del Moro. Las vistas de los jardines son el espacio entre las estructuras, al igual que los pilares son la materia entre los huecos. El espacio es el ritmo de las vigas, y las instalaciones son el interfaz entre lo que sostiene la edificación. Estructura, iluminación, puntos de vista, el espacio y la infraestructura de todos han desdibujado los bordes e intercambiado atributos. El Museo de las Colecciones Reales es un zócalo para el Palacio desde el exterior, un marco para las vistas de los jardines y las funciones interiores. La parte más importante ya existe; nuestro trabajo es hacerlo visible.

http://www.metalocus.es/content/es/blog/103-im%25C3%25A1genes-del-museo-ccrr-mansillatu%25C3%25B1%25C3%25B3n

En la Puerta del Sol, los viajeros hallarán una estructura metálica en acero inoxidable revestida de cristal. Antonio Fernández Alba, arquitecto de 81 años y académico de Bellas Artes, con abundante obra pública en Madrid, como el pabellón del Telescopio de Herschell del Observatorio Astronómico del Retiro, es el autor de esta nueva estructura instalada desde hace unos días en el centro de la Puerta del Sol y aún sin acristalar. Javier Manterola, artífice de algunos de los puentes más importantes de España, es el autor de los cálculos estructurales. El Ministerio de Fomento les encomendó hace año y medio esta parte de la obra.

La marquesina tendrá 12,50 metros de longitud y dos bóvedas nervadas de 4,50 metros y 2,60 metros de altura, respectivamente, con 6,50 metros de boca. La bóveda más grande, que mira hacia el este, es decir, al edificio rematado por el anuncio ático de Tío Pepe, incluye unacatarata de escaleras mecánicas y otras transitables a pie, con 24 escalones. La pequeña, versada al oeste, contribuye a la iluminación cenital de uno de los vestíbulos, de más de 250 metros de longitud, de que consta la estación. Estructuralmente, el juego de bóvedas que compone la marquesina es una forma estérea que geométricamente se conoce como paraboloide hiperbólico, semejante a la ondulación que forma una silla de montar a caballo.

"La nuestra ha sido una intervención colateral dentro de una obra de ingeniería de enorme envergadura", explica Fernández Alba. Según asegura, la marquesina "consiste en una parábola deslizante sobre una circunferencia que se apoya a su vez en un rectángulo". Lo define como "un caleidoscopio urbano, una suerte de faro que nunca se apaga, como tampoco cesa nunca la actividad en esta plaza", explica el arquitecto. "Se trataba de realizar una intervención transparente, que no perturbara la diafanidad de la Puerta del Sol". Y añade: "Por fuera ha de impedir además que la lluvia se adentre hacia su interior".

http://elpais.com/diario/2009/05/21/madrid/1242905058_850215.html

TESIS SOBRE UN HOMICIDIO

Hernán Goldfrid, 2013

Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires

AFT arquitectos / Gastón Atelman – Martín Fourcade – Alfredo Tapia

[...] Los grandes prismas revestidos de piedra caliza que constituyen la imagen exterior denotan una geometría despojada que se yuxtapone con planos vidriados. Este conjunto refuerza el contraste entre la transparencia y los volúmenes macizos.

Los planos de vidrio delimitan espacios destinados a la realización de actividades vitales para el museo. Se encuentran organizados alrededor del vacío central y toman como referencia las diferentes características de cada una de las fachadas del edificio. El ingreso, la recepción y la tienda se ubican frente a una gran explanada (fachada principal) hacia la Avenida Figueroa Alcorta; la biblioteca y la terraza exterior, destinada a la exposición de esculturas, se orientan hacia la calle San Martín de Tours, más tranquila y arbolada. El auditorio, con capacidad para 240 personas, colinda con la Plaza Perú, lo mismo que el restaurante y café; una terraza de madera se tiende como puente entre los espacios verdes y el interior del museo.

Estos elementos conforman una arquitectura de eficiente neutralidad y hacen del museo un referente para la cultura de Buenos Aires. Su concepción arquitectónica implica una forma específica de comunicación entre la ciudad, sus habitantes y el arte. [...]

Proyecto: AFT arquitectos / Gastón Atelman – Martín Fourcade – Alfredo Tapia
Dirección de Obra: AFT arquitectos
Co-Dirección de Obra: Arq. Carlos Sallaberry
Programación de Obra: Ing. Guillermo Sambresqui
Coordinación: Arq. Alejo Pérez Monsalvo
Representante Técnico: Arq. César Horacio Silva Alcorta
Asesor Eléctrico: Ing. Ricardo Marcó
Asesor Estructuras: Fragueiro y Novillo Ingenieros
Asesor Extinción de Incendios: Osvaldo Vernassa S.A.
Asesor Acústica: Ing. Rafael Sánchez Quintana
Asesor Ingeniería de Fachadas: Ove Arup & Partners / Arup Façade Engineering
Asesor Carpinterías Metálicas: Estudio Marshall
Asesor Termomecánica: Ing. Julio Blasco Diez
Empresa Constructora: Gerlach Campbell Construcciones
Jefe de Obra GCC: Arq. Juan Sternberg
Cine: Osvaldo Vacca

http://arqa.com/arquitectura/argentina/museo-de-arte-latinoamericano-de-buenos-aires.html

Dentro del museo, obras de Rogelio Polesello y de Pablo Picasso

https://www.facebook.com/museomalba?filter=1

Crucifixión. París, 7 de febrero de 1930.

Oleo sobre tabla, 50 x 65,5 cm.

Zervos VII, 287. Musée Picasso, París.

7 DE FEBRERO: completa Crucifixión (pág. 278). El tratamiento del tema, falto de significado religioso, transmite, no obstante, una sensación de dolor y angustia. Anticipa la violencia y el dolor que se manifestarán en Guernica y El osario. La cabeza de la Magdalena tiene su correspondencia en la amenazadora figura de Charlotte Corday en Mujer con estilete del año siguiente. 

PABLO PICASSO: RETROSPECTIVA. THE MUSEUM OF MODERN ART NEW YORK

EDITADO POR WILLIAM RUBIN. EDICIONES POLÍGRAFA S.A. 1980

Cronología pag. 276 

FACULTAD DE DERECHO DE LA UNIVERSIDAD DE BUENOS AIRES

Arturo Ochoa, Ismael G. Chiappori y Pedro Mario Vinent

[...] De los diseñadores del edificio, Ochoa era el de mayor renombre. 

Nació en Almirante Brown, provincia de Buenos Aires, el 28 de mayo de 

1904. Egresó de la Facultad de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales de 

Buenos Aires en 1933. Encaró otras obras de envergadura junto a 

Chiappori y Vinent. Así, construyó el Club de Regatas en Concordia, 

Entre Ríos, y obtuvo el tercer premio, en colaboración, en el concurso 

para la construcción de la ciudad universitaria. Realizó numerosas casas 

habitación en la Capital Federal, Concordia, Santiago de Chile y Rosario. [...]

USHISTORIA 

Revista Electrónica 

Nº 2 – Octubre de 2005 

Buenos Aires, Argentina 

www.salvador.edu.ar

 ACTUAL EDIFICIO DE LA FACULTAD DE DERECHO 

DE LA UNIVERSIDAD DE BUENOS AIRES. 

DIEZ AÑOS DE HISTORIA (1939-1949) 

MARTA MARÍA M. HUERTAS 

Floralis Genérica

Eduardo Catalano

La Floralis Genérica es una escultura metálica situada en la Plaza de las Naciones Unidas, Avenida Figueroa Alcorta, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, obsequiada a dicha ciudad por el arquitecto argentino Eduardo Catalano. La estructura fue inaugurada el 13 de abril de 2002 con materiales provistos por la empresa de aeronaves Lockheed Martin Aircraft Argentina.

http://es.wikipedia.org/wiki/Floralis_Gen%C3%A9rica

COMBUSTIÓN

Daniel Calparsoro, 2013

Torres de Colón
Antonio Lamela, 1967-76
La importancia de estas torres gemelas en la historia de Madrid se basa en su carácter de principio y fin de la euforia tecnológica. Planteadas como un gran avance técnico, las Torres de Colón demostraron las enormes dificultades y alto coste de la 'arquitectura colgada'. Su canto del cisne significó el regreso a planteamientos más prudentes.
[...]
La técnica utilizada fue sin duda de vanguardia. El núcleo central de hormigón, que incluye los ascensores, actúa de soporte al cual se cuelgan, en su planta superior, las diferentes plantas de que consta el edificio.

MADRID 1920-1980 GUIA DE ARQUITECTURA CONTEMPORANEA
Ramón Guerra de la Vega - Edición del autor
pgs 88-89


Así,el haber realizado por primera vez en España un edificio colgado, y que éste haya sido con un procedimiento técnico nunca utilizado anteriormente, de prefabricado y pretensado, demuestra sobradamente la inquietud y el valor de nuestro personal.

huarte y compañia s.a.

anuario especial 50 aniversario 1927-1977
pgs 238-239

Torre Espacio. Pei Cobb Freed & Partners http://www.torreespacio.es/

Torre de Cristal -MMA. Pelli Clarke Pelli Architects

Torre Sacyr. C. Rubio Carvajal y E. Álvarez-Sala

Torre Cajamadrid. Foster & Partners

Tres proyectos independientes pero relacionados entre sí....

La ampliación del Senado de Salvador Gayarre y Ruiz de Galarreta 1987-1989.

Edificio de oficinas para alquilar de Ignacio Ortiz Alonso 2002-2003.

Edificios del INI de Francisco Bellosillo 1963-1966

SEPIDES y IE Business School's ha remodelado uno de los edificios, el edificio de la calle María de Molina

https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=JG_rzt4K5vY

http://amgtorres.blogspot.com.es/2013/02/sepides-madrid.html

PH5 Pendant Lamp by Louis Poulsen

Design: Poul Henningsen.

Manufactured in Denmark under license by Louis Poulsen

Dimensions (in): 11.1 h | 19.7 dia. | 200W max

The Louis Poulsen PH 5 Pendant represents the original design from Poul Henningsen. The PH 5 consists of three reflecting shades that illuminate the lamp downward and laterally, creating 100% glare-free light.

The PH5 gets its name from the diameter of the top shade, which is 5 dm or 50 cm. The PH5 Pendant is wet-painted in a matte finish with purple or bronze-colored struts between the shades. For the high-gloss white or colored version with aluminum struts, browse the Louis Poulsen PH50 Pendant.

Original White: Red-painted internal cone w/ blue reflector and purple struts
Army Green: Dark grey reflector and bronze struts
Pale Rose: Green reflector and bronze struts
Dark Grey: Turquoise reflector and bronze struts
White / Pale Rose: Pale rose reflector and bronze struts

Danish Design Store is an authorized dealer of the Louis Poulsen Collection. Talk to a Louis Poulsen product specialist for more information or to order by phone: 800.688.0974.

http://www.danishdesignstore.com/products/ph5-pendant-lamp-by-louis-poulsen-design-poul-henningsen

Director: Daniel Calparsoro

Production Co: Zeta Cinema y A3 Films

Photographer: Jesús Ugalde

Marketing Director: Eneko Gutiérrez

Design Producer: Fernando Ramos

Designer: Álex Serna

http://usert38.com/COMBUSTION

LO MEJOR DE EVA

Mariano Barroso, 2012

2001-2009                               ciudad politécnica de la innovación

situación: Valencia.

arquitecto: Luis M. Ferrer Obanos.

promotor: Universidad Politécnica de Valencia.

arquitectos técnicos: Alfredo Paredes, Vicente Rodríguez.

colaboradores: Daniel Camps, José Durán, María Goberna, Laura Cano, Montse Vicent.

diseño gráfico: Luis M. Ferrer Obanos, STA.

estructura: Prodein proyectos de ingeniería S.L.

instalaciones: Ingeniería ICA S.L.

Se pretende inventar un sistema general que nos de cabida a muy diversos programas particulares inicialmente desconocidos.

Este sistema debe establecer dos intenciones: la independencia de cada uno de los programas particulares y flexibilidad de cambio en el tiempo de cada uno de estos programas. [...]

de la web de                          in and out luis ferrer arquitectura

http://www.inandoutarquitectos.es/

Ciudad Politécnica de la Innovación. Valencia

[...] En el año 2000 la U.P.V. convoca un concurso de ideas para la realización de la ciudad politécnica de la innovación I. Se trata de un edificio que pretende alojar institutos de investigación de muy diferentes necesidades hasta cubrir una superficie construida de 72.000 m2. Este concurso presento tres aspectos destacables: la situación, la necesidad de ejecutarse en tres fases independientes y la ausencia de programa pormenorizado en cada uno de los institutos. [...]

http://www.via-arquitectura.net/16/16-144.htm

Groundhog Day

Harold Ramis, 1993

A la izquierda, el Fifth Avenue Place, 1998 de Stubbins Associates.

 http://en.wikipedia.org/wiki/Fifth_Avenue_Place_(Pittsburgh).

En el centro, el PPG Place, 1981-1984 de Johnson and Burgee Architects.

http://en.wikipedia.org/wiki/PPG_Place

http://www.archdaily.com/481077/ad-classics-ppg-place-john-burgee-architects-with-philip-johnson/?utm_medium=referral&utm_source=pulsenews

A la derecha, el 11 Stanwix Street, 1969 de Harrison y Abramovitz.

http://en.wikipedia.org/wiki/11_Stanwix_Street

Fueron los franceses quienes fundaron el asentamiento original que databa de la construcción del Fort Duquesque en 1724, en la confluencia de los ríos Allegheny y Monongahela. Tras tomar la fortaleza en 1758, los británicos le dieron el nombre de Fort Pitt. Diez años más tarde el pequeño asentamiento, perfectamente ubicado desde el punto de vista estratégico y comercial pasó a ser propiedad de los herederos de William Penn (famosos por lo que hicieron en Filadelfia), junto a un vasto territorio del oeste de Pennsylvania. En 1784 las tierras de configuración triangular situadas entre los dos ríos citados se urbanizaron de tal modo que el trazado formara una retícula alineada con cada uno de los dos frentes fluviales. [...]

Historia de la forma urbana. Desde sus orígenes hasta la Revolución Industrial
A.E.J. Morris
Colección Arquitectura/Perspectivas. 2ª edición, 1985. Página 433
Editorial Gustavo Gili

The Godfather: Part III

Francis Ford Coppola, 1990

Al lado de las torres gemelas de Minoru Yamasaki & Associates, 

World Financial Center. César Pelli, 1985-1989

[...]el proyecto de Pelli resuelve con mucha sutileza un problema que preocupa especialmente a los norteamericanos: el perfil de la ciudad. Y esto tiene que ver con la escala de sus construcciones: skyline y rascacielos se confunden como concepto; son casi una misma cosa.

En este sentido es importante tener claro cuál es la idea de escala que tiene la cultura urbana norteamericana. Los rascacielos no son para ellos (como de alguna manera lo son para nosotros) un hecho excepcional, un fenómeno particular a controlar socialmente. Forman parte natural de su cultura; y me refiero a la cultura de toda la gente y no sólo a la de los arquitectos. [...]

Tony Díaz. César Pelli en Manhattan. La construcción del "skyline"

Arquitectura Viva. Número 6. Junio 1989. Pgs. 22-26

Desde la terraza donde desayunan padre e hija se ven, entre otros, edificios como:

Al fondo, el 

Citycorp Center.

 1978. Hugh Stubbins & Assocs., design architects. Emery Roth & Sons, architects. 

A la derecha, los 

1 and 2 United Nations Plaza (offices/hotel). 

1976 and 1983. All by Kevin Roche and John Dinkeloo & Assocs.

Para que se vea ese perfil de la ciudad debe estar situada , creo, en algún punto de los edificios 

Tudor City, 

E. 40th St. to E. 43rd St., bet. First and Second Aves. 1925-1928. Fred F. French Co., H. Douglas Ives.

An ambitious private renewal effort that included 12 buildings, whith 3000 apartments and 600 hotel rooms along its own street (Tudor City Place), hovering on abutments over First Avenue. [...]

AIA GUIDE TO NEW YORK CITY

THIRD EDITION. E.WILLENSKY & N.WHITE pg.255

Waldorf-Astoria Hotel, 301 Park ave. 

1931. Schultze & Weaver.

Detrás de St. patrick's Cathedral de 1878-1888, la

Olympic Tower (mixed use), 645 FifhtAvenue. 

1976. Skidmore, Owings & Merrill

http://www.theolympictower.com/